Los alemanes Accept, celebran 50 años de carrera con un doble-disco, donde incluirán los canciones más emblemáticas de la banda. Para comenzar, nos adelantan la cañera "Fast as a Shark" (imagen). Esta semana escucharemos la nueva versión en Viaje al Reino del Metal. En ella colaboran músicos prestigiosos como Phil Anselmo (Pantera), Kirk Hammet (Metallica), Billy Sheehan (Mr. Big) o Mikkey Dee (Scorpions). Es solo un ejemplo de lo que dará de sí la edición de "Teutonic Titans 1976-2026", prevista para después de verano. Los germanos, liderados por Wolf Hoffmann y Mark Tornillo, estarán en menos de un mes en el Barcelona Rock Fest. Le acompañará, en el programa, algo de Queensrÿche, con motivo de la visita a Salamandra de su ex cantante, Geoff Tate.  

Tendremos en el estudio a los barceloneses Pycaya, que nos contarán el estado actual del grupo y los futuros proyectos.

Hablaremos de la final del concurso Metal Battle Spain, que se celebró hace pocos días en la Estraperlo de Badalona.

Este finde tenemos festi en Zamora, el Z! Live. Calentaremos motores con Ekyrian y Xeria, dos de las bandas nacionales presentes en ese festival de tres días. Y descubriremos desde Donosti, un grupo de hard AOR, los veteranos Everlevel. Quizás poco conocidos fuera de su entorno, pero que sorprenderán a muchos.

En esta ocasión, el burro-metal correrá a cargo de los canadienses When Minds Develop, con su thrash clásico. Pero también, el death metal técnico de Inferi o los suecos Abandon Agony, un cuarteto con apenas dos años de actividad y que practican un death de corte más melódico.

Todo esto y mucho más el viernes en directo, de 20 a 22 h, en Ripollet Ràdio, redes sociales y emisoras amigas.

Witch Ripper se formó en Seattle en 2012, pero no fue hasta 2018 cuando apareció su primer larga duración "Homestead", donde hicieron confluir una muy acertada mezcla de sludge/stoner metal entretejida con mucho metal progresivo. Con el paso del tiempo llegó "The Flight After the Fall" (2023) y su música se volvió mucho más melódica y menos agresiva, con una propuesta conceptual donde un viajero espacial, desesperado en la búsqueda del equilibrio y la paz mental, termina arrojándose a un agujero negro.

Ahora en 2026 nos presentan su último trabajo "Through The Hourglass", donde Chad Fox (guitarra y voz), Brian Kim (bajo y voz), Curtis Parker (guitarra y voz) y Joe Eck (batería), dan continuidad a aquella historia profundizando en su lado más progresivo y alejándose, a la vez, de su origen más duro y agresivo.

La historia continúa a partir de la salida del viajero espacial del agujero negro al que se lanzó, desde donde recorrerá una inexplorada dimensión espacio-temporal paralela, donde una nueva realidad le planteará temas como la pérdida, la confusión, el fatalismo y la manipulación. Estructuras complejas y cambiantes, ritmos cada vez menos pesados, y voces guturales que dejan paso a otras más limpias a medida que avanzan las canciones, crean una estructura muy melódica con un marcado carácter psicodélico, que se ve atravesada por un mismo riff, que hilvana todos los temas como hilo conductor de la historia que relata el disco, y que se filtra en la mente del oyente para dejarlo embelesado durante los cuarenta y cuatro minutos que dura este trabajo.

Tras un inicio agresivo, potente y directo con cortes como “The Portal” o “Symmetry of the Hourglass”, y una continuación mucho más atmosférica y progresiva donde podemos destacar “The Clock Queen” y “Proxima Centauri”, llega la parte final de la grabación, de estilo marcadamente doom, y composiciones como “The Spiral Eye”.

Siete temas de mucho nivel interpretativo en los que Witch Ripper ha ido dejando atrás su parte más extrema, para dar paso a una musicalidad más narrativa que seduce al oyente hasta sumergirlo completamente en la historia que contiene.

Recomendable para mentes inquietas y ávidas de sonidos evolucionados y complejos, aunque es cierto, bajo mi punto de vista, que un poco más de impacto directo, con un sonido algo más pesado, sumaría bastantes puntos al resultado final. Un buen disco al que le ponemos una nota muy alta a la espera de la llegada del próximo capítulo de esta magnífica historia galáctico-espacial. (Jesús Garrido)

Un nuevo trabajo de los italianos Opera IX siempre es una buena noticia, y sobre todo si, como pasa en esta nueva obra, "Veneficium", la banda decide retomar el sonido y la composición que tan buen resultado les dio en los noventa con discos como "The Call of the Wood" (1995), "Sacro Culto" (1998) o "The Black Opera" (2000).

Aunque es difícil volver atrás en el tiempo, sí que en esta nueva sinfonía de black metal pagano, oscuro y atmosférico, lleno de magia, brujería, nigromancia y rituales, Ossian (guitarras) lleva la música de los de Biella de retorno al sonido más aclamado de su larga trayectoria, que comenzó allá por el 1988 y que ha perdurado hasta la actualidad de forma ininterrumpida.

Once temas en cincuenta y seis minutos, incluyendo la versión de "Black Sabbath” de la banda homónima, que destacamos del conjunto, al igual que canciones como "Saturni Arcanum”, "Saltatio Corvi”, "Defixiones” e incluso "Asphodelios”, una creación que te prepara con sus ritmos lentos y melancólicos para el cierre final del disco.

La faceta vocal corre a cargo de Dipsas Dianaria, que es capaz de transmitir mucha agresividad gracias a su registro de black metal clásico, adaptándose perfectamente al requerimiento interpretativo que el tono ritualístico y ocultista del disco necesita. Junto a las guitarras de Ossian, podemos destacar claramente los sintetizadores y teclados de Velum, que, envolviendo la batería de L.P. Vault y el bajo de G.G, terminan compactando y dando solidez al conjunto compositivo y dotando de personalidad al álbum.

Está claro que Opera IX ha vuelto a encontrar la pócima secreta del equilibrio entre la parte más melódica y sinfónica de su música y la más cruda y agresiva del black que profesan. Esto, favorece la propuesta de estructuras narrativas y ceremoniales que hacen balanza entre el lado oscuro, melódico-ambiental, y el lado estridente y agresivo del black, sobre el que se asientan las largas composiciones de este "Veneficium". Excelente CD que se acerca claramente a lo que los seguidores de la banda esperan de ella. Aunque sin igualar sus afamados trabajos más clásicos, el retorno al reinado del black metal sinfónico está cada vez más cerca. (Jesús Garrido)

Of Mice And Men han cancelado toda su gira europea sin dar demasiadas explicaciones. Este es su escueto comunicado:

"Due to circumstances beyond our control we sadly wont be able to make it out to Europe this summer as planned".

Desde Leyendas del Rock, y en tiempo récord, han podido conseguir un sustituto que esté a la altura.

La banda inglesa Creeper, de Gothic/Glam/Horror hará su debut en festival y prometen un show espectacular.

Con una propuesta que mezcla horror gótico y punk rock, los británicos Creeper se han convertido en una de las formaciones más originales de la escena actual.

Prepárate para descubrir una de las bandas más especiales de todo el cartel.

Entradas en: https://www.leyendasdelrockfestival.com/tickets/

Esta semana en el programa de radio, dimos buena cuenta del concierto de Rata Blanca en la sala grande de Razzmatazz. Los argentinos repasaron temas de todos sus discos, excepto de los que no cantaba Adrián Barilari. Aunque "Solo para Amarte" originalmente era de Saúl Blanch, la verdad es que nunca ha faltado en los directos de la banda. Walter Giardino ejerció de auténtico líder y el público, lo agradeció. El show se anunciaba como aniversario del disco "Magos, Espadas y Rosas" y , de ese álbum, realizaron cuatro canciones.

Los temas más celebrados fueron, "Volviendo a Casa", "Mujer Amante" y "La Leyenda del Hada y el Mago". También una versión del "Ace Of Spades" de Motörhead, que defendió bastante bien a la voz, el bajista John Paul Chotas. El personal, en su mayoría paisanos de la banda, cantaron y bailaron durante la hora y tres cuartos que duró la actuación.

La crónica completa y una canción, la podéis escuchar en Viaje al Reino del Metal. Además, pusimos lo nuevo de Legion D.C. y los Raptore del cantante y guitarrista, Nico Cattoni. 

A los ya anunciados, Los Suaves y Platero y Tú, nuestro colaborador Toni Lanuza, también nos pinchó a Rosendo y, nos adelantó, que a final de mes nos traerá otra banda mítica del panorama nacional.

Hablamos del Z! Live escuchando los Iron Maiden de los noventa con Blaze Bayley. Fue una sección "Internacional" muy inglesa, pues también sonaron los Fury, que han entrado a última hora, en el Zurbarán Rock de Burgos. Y descubrimos los Ironwill desde Turín, con su heavy melódico mezclando voces femeninas con masculinas.

Discrepancias entre el equipo de "Fábrica de Ruido", con lo nuevo de Moonspell. Asimismo tuvimos nuevas propuestas, como de los brasileños Fossilization y los canadienses Atavistia.

Evaristo estará este año en el Bcn Rock Fest. Para ir calentando motores, pusimos de fondo el vinilo "Hoy es el Futuro" (1993) de La Polla Records. Como el cantante está repasando canciones de toda su carrera, igual cae alguna de este disco en el festival barcelonés.

Si queréis escuchar el programa completo, lo podéis hacer en Viaje Al Reino Del Metal - Descargas.